photo MC SOLAAR

MC SOLAAR

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

MC SOLAAR DISTRIBUTION MC Solaar , The Ice Kream , Issam Krimi *, direction musicale Orchestre national d'Île-de-France , Fiona Monbet , cheffe d'orchestre PROGRAMME MC SOLAAR NEW BIG BAND PROJECT À partir de la récente réédition à succès de ses trois albums mythiques « Qui sème le vent récolte le tempo », « Prose combat » et « Paradisiaque » dont le nombre incroyable de “chefs-d'œuvre” a révélé le rap français dans sa dimension pop, MC Solaar a voulu offrir au public un concert original et nouveau mêlant de belles productions et de beaux arrangements pour cordes, cuivres, des textes sublimes, des chœurs, une écriture qui doit au jazz, aux machines, à l'histoire populaire afro-américaine et à la musique française. *Le Festival de Saint-Denis est par ailleurs ravi d'accueillir sur ce concert Issam Krimi, pianiste, compositeur et producteur. Enfant de la Seine Saint-Denis et formé sur le territoire, il est devenu en quelques années une figure incontournable de la scène hip-hop française. En collaboration avec Sentinel Ouest et Les Visiteurs du Soir Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis[...]

photo Joseph Branciforte & Jozef Dumoulin - Iterae

Joseph Branciforte & Jozef Dumoulin - Iterae

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

LES LILAS 93260

Le 03/04/2026 à 20:30

Présenté par Le Trition (L-1003019/1003018/931911) « Un nouveau projet en duo qui explore les possibilités sonores du Fender Rhodes. Glitché, fragmentaire, répétitif et arythmique - et aussi éloigné que possible du Herbie Hancock des années 1970. » The Wire Iterae réunit le musicien électronique new-yorkais Joseph Branciforte et le claviériste belgo-français Jozef Dumoulin, deux artistes qui ont chacun redéfini le langage sonore du piano Fender Rhodes. Jouant sur deux Rhodes avec des dispositifs électroniques en temps réel, le duo construit des structures complexes à partir des plus infimes détails sonores : des fragments sont capturés, bouclés et recombinés sur le moment, brouillant la frontière entre improvisation et composition. Le résultat est une musique d’une tension et d’une beauté saisissantes : des textures glitch se dissolvent en instants de clarté harmonique, des motifs rythmiques en dentelle cèdent la place à des atmosphères oniriques. Mêlant les sensibilités du glitch, de l’ambient, du classique contemporain et de l’électroacoustique à une profonde approche improvisée, le duo équilibre la spontanéité du jeu avec la rigueur architecturale de systèmes numériques[...]

photo Carmela Delgado & Pablo Murgier - Musique Argentine, Détours et Métamorphoses

Carmela Delgado & Pablo Murgier - Musique Argentine, Détours et Métamorphoses

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Danse - Bal - Cabaret

LES LILAS 93260

Le 09/04/2026 à 20:30

Présenté par Le Trition (L-1003019/1003018/931911) Zamba, chacarera et tango : point de rencontre de leurs deux univers, point de départ pour les détours et les métamorphoses. Pablo Murgier et Carmela Delgado proposent un répertoire à la croisée des inspirations. Une rencontre impromptue, en duo, où musiques populaires et musique de chambre s'entremêlent. Depuis la Plata, d’où vient Pablo Murgier, jusqu’à Paris, où est née Carmela Delgado, c’est un même langage qui les réunit : une musique argentine ancrée, qui ouvre les perspectives et ne cesse de se renouveler au fil des croisements et des influences. Leurs parcours respectifs scellent leurs identités multiples : jazz, musique classique et musique contemporaine s’invitent ainsi naturellement au moment de laisser cours à leurs envies, sans limites esthétiques. N’est-ce pas finalement l’une des voies possibles pour perpétuer la tradition ? Les musiques argentines ne sont-elles pas le fruit des métissages et des hybridations ? Au-delà des questions esthétiques, c’est avant tout une envie commune de formaliser une rencontre sur scène, en duo, fruit de leur complicité musicale forgée au fil d’années de partages éphémères[...]

photo Reverso - Between Two Silences

Reverso - Between Two Silences

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

LES LILAS 93260

Le 17/04/2026 à 20:30

Présenté par Le Trition (L-1003019/1003018/931911) Avec Between Two Silences, le trio Reverso poursuit son exploration des passerelles entre musique classique et jazz contemporain. Après avoir revisité Ravel, le groupe des Six ou alors Fauré, Ryan Keberle, Frank Woeste et Vincent Courtois rendent hommage à Erik Satie, compositeur inclassable dont l’esprit singulier continue d’inspirer les musiciens d’aujourd’hui. Plutôt qu’une relecture littérale, Between Two Silences propose un dialogue intime avec l’univers satien - une musique faite d’espace, de clarté et de mystère. Le trio s’approprie les formes minimalistes et la poésie suspendue de Satie pour y insuffler improvisation, lyrisme et tension contemporaine. Le son de Reverso, à la frontière du jazz de chambre et de la musique impressionniste, trouve ici une profondeur nouvelle : le souffle chaleureux du trombone, la résonance feutrée du piano et la voix profonde du violoncelle tissent un tissu sonore à la fois méditatif et vibrant. Between Two Silences évoque ces instants fragiles où le silence devient musique - un espace entre deux respirations, entre passé et présent, où Satie semble murmurer encore. Ryan Keberle[...]

photo Tatsuya Yoshida & Risa Takeda

Tatsuya Yoshida & Risa Takeda

Concert, Festival généraliste, Pop - Rock - Folk

LES LILAS 93260

Le 09/06/2026 à 20:30

Présenté par Le Trition (L-1003019/1003018/931911)Il s’agit du duo d’improvisation de Tokyo le plus incontournable à l'heure actuelle. Composé de Tatsuya Yoshida, l'un des batteurs les plus impressionnants de la scène avant-prog, et de Risa Takeda, claviériste la plus en vue de la scène improvisée, le duo partira pour la première fois en tournée européenne.Leur univers singulier naît d'un jeu exaltant entre tension et complicité, se déployant à un rythme effréné. Avec une performance à la fois très structurée et profondément improvisée, qui navigue entre musique classique, musique contemporaine, rock progressif et jazz-rock, le duo submerge le public par l'intensité et la puissance sonore de sa musique, digne d’un groupe au complet.Tatsuya Yoshida - Voix, claviers, batterieRisa Takeda - Piano, synthé, effets sonores, batterie

photo MISS NINA SIMONE

MISS NINA SIMONE

Théâtre

GOURNAY SUR MARNE 93460

Le 19/03/2022 à 20:30

La pièce tout comme le roman de Gilles Leroy « Nina Simone, roman » commence par la fin. Elle s'ouvre sur les dernières années de vie de cette légende du jazz. Ici nous pointons la fêlure de la jeune Eunice Kathleen Waymon mieux connue sous le nom de NINA SIMONE, qui ne réussira jamais à intégrer le célèbre Institut Curtis pour devenir “la première concertiste classique noire”. Ce qu'elle aime par-dessus tout c'est Bach, Mozart, Debussy. En vérité, celle qui a reçu un “don de Dieu” avec sa voix sublime et son oreille absolue, n'est qu'une femme délaissée. La vie sentimentale de cette icône à la haute taille et à la bouche frondeuse, dont la carrière reste l'une des plus grandes réussites au monde, fût un ratage sidéral. Dans la pièce rien des excès de la diva, de ses caprices de star, de son côté pathétique n'est dissimulé. L'étroite relation qu'entretient Ricardo, originaire des Philippines, son intendant fictif avec Nina est chargée d'humour, de tendresse et de profonde humanité. La lueur d'espoir de Nina en quelque sorte.

photo GUILHEM ANDRE - WATT

GUILHEM ANDRE - WATT

Jazz - Blues

LES LILAS 93260

Le 17/03/2022 à 20:30

Avec WATT, Guilhem André, William Carosella, Julien Augier et Thomas Julienne proposent un jazz moderne dont l'écriture de son nouveau répertoire a été largement influencé par la période compliquée que nous traversons actuellement. Les musiciens évoluent dans un univers où se mélangent le son acoustique d'un quartet classique de jazz (contrebasse, batterie, claviers, saxophone) et une touche plus rock venue tout droit des années 1970 avec un gros clavier, soutenu par un saxophone hybride alliant sonorités naturelles et modifiées. Incontestablement, les compositions de Guilhem André sont modernes, acidulées, lyriques et articulées autour d'une rythmique qui donne toute sa place pour jouer avec le Time.

photo ANDY EMLER TRIO INVITE NGUYEN LE

ANDY EMLER TRIO INVITE NGUYEN LE

Jazz - Blues

LES LILAS 93260

Le 31/03/2022 à 20:30

Ce trio issu du MegaOctet a pour lui l'avantage de la connivence. La maturité et l'assemblage, patiemment élaborés au fil des concerts, donnent ici sa cohérence à une musique hors du temps. On y retrouve l'énergie rock débridée et les thèmes fracassant du Mega, le temps suspendu des solos d'Emler, la nostalgie lumineuse de l'univers de Tchamitchian, la précision classique d'Echampard. Et à chaque instant, cette force olympienne du silence. Un silence qui se glisse entre les notes, précède les attaques et ponctue les phrases. Un silence en or... Ce soir, c'est avec Nguyen Lê, l'un des plus fascinants et hypnotiques post-hendrixiens de la guitare jazz, que le Trio ETE est de retour sur cette scène du Triton qu'il connait si bien, et depuis si longtemps !

photo SYMPHONIE D'UN AUTRE MONDE

SYMPHONIE D'UN AUTRE MONDE

Musique classique

TREMBLAY EN FRANCE 93290

Le 20/03/2022 à 16:30

Alliance jazz et musique symphonique Zahia Ziouani et l'Orchestre Symphonique Divertimento rencontrent l'univers vibrant de la flûtiste et compositrice Naïssam Jalal, primée aux Victoires du Jazz en 2019, et de son quintet Rhythms of Resistance. Avec cette Symphonie d'un autre monde,voici une soirée lumineuse qui renoue avec l'espoir qu'un autre monde est possible. Naïssam Jalal dévoile un univers musical personnel. Elle brille par sa capacité à tisser des liens entre les différentes cultures musicales et les champs esthétiques. Elle fonde en 2011 le quintet Rhythms of Resistance et explore des improvisations entre jazz et musique savante, musique européenne et musique orientale. Ici, Naïssam Jalal nous entraîne dans ce nouveau monde rêvé, où les frontières seraient ouvertes, perméables et mouvantes, et les identités multiples et choisies. Cette création entre en résonance avec la démarche de Zahia Ziouani et l'Orchestre Symphonique Divertimento. Une soirée sous le signe de la virtuosité, de l'ouverture et du partage.